Kā apgūt zīmēšanas pamatus
Pirmkārt, jums ir nepieciešams apgūt pamatus zīmēšanā. Kas ir kompozīcija, perspektīva, krāsu teorija, kā strādāt ar gaismu un apjomu, formu un citu? Svarīgi ir ne tikai zināt, kā iemācīties zīmēt, ir svarīgi pilnībā apgūt tehniku. Turklāt-pilnīgi vienmēr ir tā nozare zināšanas, ko vajadzētu pilnveidot. Toties pēc tam jūs varat būt pārliecināti, ka jebkura ideja izdosies lieliski īstenot dzīvē.
Savienot fantāziju
Daudzi mākslinieki ir tikai kopē apkārtējo realitāti. Bet speciālisti neiesaka to darīt - kopēt realitāti var un fotoaparātu. Kā mākslinieki var darboties daudz plašāks, kur ko izcelt, uzsvērt, vienkāršot, izveidot ieguvei, idealizēt. Tāpēc nav vērts censties maksimāli precīzi kopēt realitāti, privāta individualitāti vienmēr ir apsveicama.
Starp māksliniekiem ir savs rokraksts un interesantu skatījumu uz realitāti, var izcelt Džona Сингера Сарджента, Ričarda Шмида, Nikolaja Фехина, Хоакина Соролла un citiem.
Aktīva dzīves pozīcija
Darbi, kas "aizskar" cilvēku, ir iegūti no tiem māksliniekiem, kas dara apzināti. Protams, var darīt ļoti skaistas gleznas, kas, tomēr, nenesīs nekādu jēdzieniskais slodzes. Svarīgāk ir domāt, kāpēc tiek veidots viens vai otrs darbs. Бездумных mākslinieku šobrīd ir pietiekami. Tāpēc vajag izcelties, būt aktīvu sociālo pozīciju. Kvalitatīvi darbi, kas ieguldīta dvēsele un mīlestība, vienmēr būs populāri.
Pastāvīgi paplašināt redzesloku
Patiesi skaists darbs var darīt cilvēks, iekšējo pasauli, kura ir bagāta, bet zināšanu bagāžu pastāvīgi atjaunināta. Svarīgi ir nevis baidīties iegūt jaunu pieredzi, mācīties, pat tām lietām, kas, šķietami, nav vajadzīgi. Dažreiz var eksperimentēt un jaukt kopā dažādus virzienus un stilus.
Mākslinieks, kura dzīve iet piesātināti un interesanti, dos startu tiem, kas vēlas izzināt kaut ko jaunu. Ir vēl viens svarīgs moments: jaunas, interesantas idejas rodas spontāni, bet, kā parasti, pēc pārdzīvotajām emocijām. Tāpēc paplašināt savu redzesloku, ir ļoti noderīga.
Pareizi uztvert kritiku
Radošas personības bieži vien ir ļoti sāpīgi atsaucas uz jebkuru, pat nedaudz kritiskās piezīmes. Tikmēr mākslinieks ir ļoti noderīgi iegūt no cilvēkiem komentāri darbus. Un kritiku daudz svarīgāk ir uzslavas vērts. Jo tas dod iespēju analizēt kļūdas, izdarīt pareizos secinājumus un sākt strādāt labāk.
Mākslinieks ir ar pateicību pieņemt jebkādus komentārus, kā pozitīvās, tā arī negatīvās. Patmīlība nedrīkst būt пораженным no kritikas. Labāk ir pieņemt to kā faktu un iet uz priekšu. Ar uzlabojums tehnikas noteikti parādīsies liels skaits brāzmot pārskatus.
Attīstīt personiskās īpašības
Nepietiek būt izglītoti un gudri,, lai mākslinieks ir svarīgas tādas īpašības kā neatlaidība, pacietība, koncentrācija, darba spējas, ambīcijas, eksponēšanas laiks un tamlīdzīgi. Tāpēc ir nepieciešams izstrādāt sevī īpašības, kas palīdzēs sasniegt panākumus. Ļoti svarīgi arī ir motivācija, kas liek cilvēkam virzīties uz priekšu. Ja tās nav, tad sasniegt patiesi augstu sasniegumu būs ļoti grūti. Jo talants ir jāmāk pasniegt. Un ir ļoti svarīgi, lai vienmēr būtu gatava augt un attīstīties, pārvarot neveiksmes un pierādot visiem, kas ir īsts mākslinieks.
Ir atlicis pievienot, ka, lai kļūtu par īstu mākslinieci pāris mēnešos nav iespējams. Lai attīstītu talantu un profesionalitāti, ir vajadzīgi gadi treniņu un neatlaidīga darba. Radošo meklējumu sevi - ceļš ir pietiekami sarežģīta. Bet tieši tas mākslinieks, kurš cītīgi iet uz nosprausto mērķi, ir spējīgs kļūt par pazīstamu un slavenu.